業界ナビ：イラストの描き方を徹底解説！

「大好きなキャラクターを描いてみたい」
「オリジナルのイラストを描けるようになりたい」

そう思ってペンを握ったものの、何から描き始めればいいのか分からず止まってしまっていませんか？

イラストの上達には、がむしゃらに描くよりも正しい手順とコツを知ることが重要です。

この記事では、数多くのプロクリエイターを輩出してきた代々木アニメーション学院（代アニ）が、初心者の方に向けてイラストの基本的な描き方をステップ形式で解説します。

イラストの描き方の前に｜必要な道具を揃えよう

まずは形から入ることも大切です。アナログとデジタルで分けて紹介します。

アナログ派

身近にある鉛筆やシャーペン、消しゴム、コピー用紙などで十分です。手描きの温かみや線のコントロールを直接学べるメリットがあります。

デジタル派

最近はスマホでも高機能な無料アプリでプロ顔負けの絵が描けます。

本格的に始めたいなら、PCとペンタブレット、または液晶ペンタブレット、そして業界標準のソフトウェア「クリップスタジオペイント（CLIP STUDIO PAINT）」を検討してみましょう。

最初から高価な機材を揃える必要はありません。「描きたい」と思ったその瞬間にそろえられる道具で始めましょう。

イラスト初心者は「顔」の描き方から始めるのがおすすめ

「何を描けばいいか迷う」という方は、まず「顔」から練習しましょう。

理由としては、好きなキャラクターの表情を描くことでモチベーションを維持しやすく、少しの変化で上達を実感しやすいためです。

イラストの描き方の基本手順

1枚のイラストを完成させるための標準的なフローを覚えましょう。

1. ラフ：ざっくりとしたイメージを描きとめます。細かい部分は気にせず、全体のポーズや雰囲気を重視します。
2. 下書き：ラフの線を整理し、線画（ペン入れ）ができる状態まで形を確定させます。
3. 線画（ペン入れ）：迷いのない線を引くのがコツです。デジタルなら「手ブレ補正」機能を活用し、一気に引くときれいな線になります。
4. 塗り：まずはベタ塗りで色を置き、その後に「影」をつけます。レイヤーの乗算モードを使うと、影の色が馴染みやすくなります。
5. 仕上げ：ハイライト（光）を入れたり、背景やエフェクトを加えたりします。この工程でイラストのクオリティが劇的にアップします。

イラストの描き方が上手くなる人とそうでない人の決定的な違い

イラストが上達するスピードには、単純に描き方以外に考え方も大きく関わってきます。

• イラストの描き方が上達する人：
  観察力が非常に鋭く、実物や写真などの資料を見ながら構造を理解して描いていく。最終的には構造をイメージしながら描けるようになります。
• なかなか上達しない人：
  想像だけで描いてしまう傾向があったり、完璧主義すぎて完成せずに途中で投げ出してしまいがち。

イラストを仕事としているプロは1日8～10時間描くことも。

初心者のうちは、まずは1日15分の習慣化から始めましょう。短時間でも毎日描くことが脳と手の連動を強めます。

イラストの描き方は独学で身につく？

結論からいうと、イラストの描き方は独学でも身につきます。ただし、それが最短ルートかというと話は別です。

独学の一番のリスクは、第三者視点がないまま進んでしまうことです。一般的に絵が上手いとされる人でも、ほとんどの場合、独自の癖があるものです。

自分で気付いていない癖を見抜いてもらい、正確なフィードバックを受けることで数ヶ月分あるいは数年分の成長を1日で得られることも。

専門校などでプロから直接フィードバックをもらうことは、最短ルートでイラストレーターを目指すうえで有力な方法となります。

イラストの描き方を学ぶなら代々木アニメーション学院

代アニの45年以上の歴史で培われた「即戦力を育成する」ためのノウハウが、あなたの「イラストを描くことを仕事にしたい」という夢を現実にします。

イラスト未経験でもプロを目指せるカリキュラム

アニメにとどまらずイラストレーターの仕事はゲームやグッズなどさまざまな業界に広がっていますが、ニーズにマッチしたイラストを制作するための技術を学べます。

色の塗り方や作画、実際の現場でメインとして使用されているペイントソフトの扱い方など、現役プロ講師が基礎から指導します。

企業との提携で“プロの仕事”を経験できる

多くの企業と強固なパートナーシップを結ぶ代アニでは、企業提携によるコンテストや、実際の製品・映像作品に採用されるイラスト制作など、学外と連動したプロジェクトが豊富です。

学生のうちからプロと同じ「クライアントのオーダーに応える」という実戦経験を積むことで、卒業後即戦力として活躍できるスキルが身につきます。

“現役プロ講師”からイラストテクニックを学べる

独学では気づきにくい自分の「描き癖」や、プロの視点から見た「商品としてのクオリティ」を、第一線で活躍する講師が直接指導します。

学内コンテストや企業による作品審査会を通じて、在学中から自分の実力を試す機会が豊富にあり、フィードバックの機会が多く設けられていることで効率的に画力が向上します。

ポートフォリオ制作でイラスト・マンガ業界への就職をサポート

イラストレーターにとっての履歴書、それが「ポートフォリオ」です。代アニでは1年次の夏から、プロの現場に刺さるポートフォリオ制作をサポートします。

企業による作品添削会には大手のゲーム・エンタメ会社も数多く参加するため、さまざまな意味で、プロに限りなく近い環境であるといえるでしょう。

関連記事：業界ナビ：イラストレーターになるには？実際の仕事内容や目指す方法を解説
関連記事：業界ナビ：【2026年最新】イラストレーターの年収はどれくらい？

まとめ

イラストの描き方は、技術も大切ですが、何より“楽しむこと”が一番の原動力です。

本記事で紹介した手順を参考に、まずは「アタリ」から描き始め、1枚のイラストを完成させてみてください。その完成させた経験が、次のステップへの大きな自信につながるはずです。

「もっと本格的にコツを知りたい！」「自分の絵をプロに見てもらいたい」と少しでも思ったら、ぜひ代々木アニメーション学院イラスト科のオープンキャンパスへお越しください。

イラスト科のオープンキャンパスを見てみる