2.5次元演劇科

2.5次元演劇は国内の人気だけでなく、海外を視野に入れた大きな可能性を持ち続けています。海外公演のびっくりするくらいの盛り上がりは、日本のアニメやマンガが依然として海外で高い人気を誇っていることの表れだと思います。その舞台に立ちたい人のバックアップを、2.5次元演劇科をサポートする形で行うことになりました。いくら教室で学んだとしても、３回の本番に勝るものはない―現場至上主義の僕が何をしようとしているのかと言えば、チャンスに備えさせることです。また、実際に多くのチャンスを与えたいとも考えています。役者という道で始めに必要なのは、やる気です。やる気さえあれば勝負ができる。辛抱強くやる気を持ち続けていた人が、才能や容姿に恵まれた人に勝つところも僕は数々見てきました。容姿も知識も、経験がなくても問題はありません。何をおいても「やる気」だけは持って、門を叩いてほしいと思います。

今までなら原作がアニメやゲームになってから舞台になるというパターンでしたが、例えば『弱虫ペダル』はいきなり舞台でした。その後にアニメになったことを考えると舞台の重要度や優先順位が上がってきたように思います。演劇全体の市場規模は1,150億円くらいあるんですが、2.5次元演劇が出てくるまではずっと1,000億円くらいでした。つまり上積みした部分は2.5次元が作り出した。良い「原作・役者・劇場」がそろえば、まだまだ伸ばせる余地はあると思います。2.5次元演劇科の生徒さんをバックアップする方法として、ビジネスとしての舞台の成り立ち方、実際にどんな役者が求められているのか、ということを教えることが1つ挙げられるでしょう。歌、踊り、演技という技術面だけを見ても全体のレベルは上がってきています。「これでやっていくんだ」というプロ意識を持ち、なるべく早く自分の強みを見つけて、そこを伸ばしていくことがポイントではないでしょうか。

2.5次元演劇の役者さんたちは、2.5の中の2.0に含まれる殺陣や台詞は研究し尽して、完全に理解している人が大半です。自分が演じるキャラクターに対する知識や理解が必要なのは当然ですが、そのうえで自分なりの幅を作れるかどうかが、残りの0.5。ここが資質です。その0.5の話、つまりキャラクターを演じるためにはどうしたらいいかというお話をしていけたらと思います。同時に、今のアニメ、実写、舞台のビジネスがどのような構造で作られているのか、興業や事業の仕組みを知ってもらう取り組みもしたいです。さらに、ぴえろが携わる演劇に出演できるようバックアップを考えています。代アニには銀河劇場があるので、生徒だけのビジネス公演もできます。お客さんにお金を払って公演を観てもらい、「役者は仕事」と在学中から意識することは、役者として生計を立てていく上で大切な経験だと思います。生徒の時から舞台に立てるという夢を抱いて来てもらいたいです。